Звук арфы наполняет дом профессора музыкальных технологий Аарона Лю-Розенбаума в Квебеке, пока он объясняет свой тихо радикальный подход к анализу музыки Led Zeppelin.
Жена Лю-Розенбаума, арфистка Ивонн Лю, репетирует в другой комнате перед выступлением на следующий день. Это подходящий фон для обсуждения Лю-Розенбаума о том, как он провел более 20 лет, анализируя звук, тексты и упаковку дискографии Led Zeppelin.
Исследования Лю-Розенбаума начались около 2002 года, когда он начал изучать то, что он называет «сонической нарративой» музыки Led Zeppelin. Это привело к его диссертации 2009 года, в которой он опубликовал, возможно, самый обширный анализ «When the Levee Breaks» и «Stairway to Heaven».
«Это, по сути, было стартовой площадкой для моей академической карьеры», — объясняет он в видеозвонке с LedZepNews.
Обученный классический композитор, гитарист хеви-метала и профессиональный звукорежиссер, подход Лю-Розенбаума позволяет ему обсуждать каждый элемент музыки Led Zeppelin с судебной точностью, основанной на музыкальной теории.
«Я хотел применить такую строгость к их музыке, чтобы попытаться понять, почему она мне так нравится, потому что мы привыкли делать это с классическими произведениями», — объясняет он.

«Часто вы никогда не доходите до сути. Вы говорите о аккордах, ритмах, мелодиях и мотивах, и можете разбить вещи на разные части. Но меня действительно интересует эмоция», — добавляет он.
Теперь он написал книгу «Соническая Наративы Led Zeppelin», которая использует новейшие академические подходы, чтобы рассмотреть, как музыка Led Zeppelin способна вызывать эмоциональный отклик у слушателей.
В 288-страничной книге, которая будет опубликована издательством Bloomsbury Publishing 1 апреля, Лю-Розенбаум обсуждает то, что он называет «героическим поиском мудрости», что, по его мнению, является нарративом, присутствующим на протяжении всей дискографии группы.
«Тексты «Stairway to Heaven» предполагают нечто подобное», — объясняет он. «Но также есть ощущение путешествия, блуждания, но также и поиска, которое я получил через несколько песен Led Zeppelin».
«Даже в песнях, о которых я не писал, «Мы пришли из страны льда и снега», есть это ощущение путешествия. А путешествие также связано с обучением», — добавляет он.
Работа Лю-Розенбаума — это исчерпывающее исследование музыки Led Zeppelin, охватывающее все, от темпа инструментов и высоты вокала до стереопозиционирования различных звуков.
Он надеется, что его книга будет доступна людям вне сферы академического изучения музыки. «Я сказал себе, что не собираюсь делать просто учебник. Я не хотел, чтобы это была сухая, чисто аналитическая книга», — объясняет он. «Я сделал так, чтобы она действительно находилась на грани между учебником и книгой для фанатов, потому что я сам фанат».
На протяжении всей своей работы Лю-Розенбаум внимательно анализирует тексты каталога Led Zeppelin, тему, которую он называет «недооцененной и недооцененной».
«Мы действительно должны обращать внимание на тексты», — говорит он. «Я наткнулся на некоторые вещи в литературе, где тексты игнорируются: «Это просто крики и секс и так далее».
«Но нет, они бы не дошли так далеко, если бы это было только так. Это должно быть что-то более духовного уровня. И я, конечно, знал немного о интересе Пейджа к эзотерике, но я не видел в этом ничего негативного. Я просто видел это как еще одно измерение их музыки».
В то время как другие книги о Led Zeppelin с удовольствием проводят тонкие связи между музыкой группы и интересом Джимми Пейджа к оккультизму, Лю-Розенбаум сосредотачивается на анализе того, что мы на самом деле знаем.
«Я не хотел, чтобы книга была еще одной из тех «давайте попробуем найти этот злой подтекст», — говорит он. «Этого достаточно. И, честно говоря, музыка никогда не влияла на меня таким образом. Она поднимала меня. И это то, что я хотел донести до людей».
Будучи обученным звукорежиссером, Лю-Розенбаум также уделяет значительное время анализу студийных методов Led Zeppelin.
«Я думаю, что это, возможно, вторично по сравнению с самой музыкой», — говорит он. «То, как Пейдж вмешивался в процесс продюсирования, явно направляло песни к действительно интересным звукам».
В качестве примера он приводит технику в «Achilles Last Stand», где вокал Роберта Планта дублируется в чередующихся фразах в куплетах песни.
«Это композиционные техники», — говорит Лю-Розенбаум. «Это, по сути, композирование с текстурой и тембром. Без этого музыка потеряла бы целое измерение смысла».
Инновации Led Zeppelin в студии — это тема, которую, как он считает, часто игнорируют. «Одно из того, что касается Пейджа и группы в целом, они были действительно креативными», — говорит он.
«Когда вы говорите о прогрессивном роке, люди говорят о Yes и других группах. Но я думаю, что Zeppelin был действительно прогрессивным в производстве».
Помимо анализа звука Led Zeppelin, Лю-Розенбаум также рассматривает обложку альбомов группы в своей работе. Это подход, который его немного беспокоит.
«Я не был уверен, как люди это воспримут, на самом деле. Иногда я все еще боюсь, потому что книга еще не вышла. Она не закончена, она не прошла этапы корректуры», — говорит он. «Так что я задаюсь вопросом, не назовут ли меня шарлатаном. У всех есть свои маленькие неуверенности».
Но сочетание музыки и искусства часто помогает объяснить смысл работы группы.
«Изображение внутри LZIV, вы должны это учитывать, потому что это само по себе поражает вас, когда вы его видите», — говорит он. «Даже если вы не понимаете ни одного из текстов, [или понимаете] только несколько из них, они проникают глубоко».
«Они поражают вас в очень глубокой психологической части вас. И когда вы смотрите на изображение с текстами, я знал, что там есть сила. И я просто хотел попытаться точно описать то, что я испытывал. И если это резонирует с другими людьми, так тому и быть. А если нет, то я просто рискну».
Подход, сочетающий анализ музыки и искусства, становится все более популярным. «Этот вид полисенсорного музыкального опыта начинает пробиваться в академию. Люди начинают рассматривать все чувства, когда дело касается восприятия музыки», — говорит Лю-Розенбаум.
Лю-Розенбаум говорит, что его книга ссылается на продолжающиеся дебаты о присвоении черной музыки белыми группами, такими как Led Zeppelin, но это не тема, которую он рассматривает подробно.
«Когда я слушал, на самом деле, я спрашивал себя, буду ли я говорить об этом вопросе», — говорит он. «Я слушал некоторых блюзовых исполнителей и понял: «Эй, подождите, этот блюзовый артист скопировал того блюзового артиста, а тот блюзовый артист скопировал того блюзового артиста, и вот у вас Led Zeppelin».
«Так что у вас есть целая цепочка, последовательность заимствований. И это часть традиции. Я не оправдываю тех, кто заимствует без разрешения и без указания источника, очевидно», — продолжает он. «Но я думаю, что необходимо найти баланс и больше контекстуализировать вопрос, прежде чем мы сможем действительно судить людей так строго».
Проведя более 20 лет, исследуя музыку Led Zeppelin, что мог заметить Лю-Розенбаум, что другие могли упустить?
«Это самонадеянно с моей стороны говорить, потому что я, вероятно, пропустил вещи, которые вы все слышали», — говорит он. «В общем, у нас есть тенденция слушать рок и метал и упрощать это. Люди говорят: «О, это просто искажение. Вот почему это мощно». Или «Тексты достаточно расплывчаты, чтобы каждый мог с чем-то ассоциировать их».
«Но в звуке много нюансов. Огромное количество нюансов. Детали, которые определенно являются результатом интенсивной студийной работы», — говорит он. «Я знаю, потому что я обучен как звукорежиссер, помимо того, что я обучен как композитор. И я работал как звукорежиссер. Так что это дало мне инструменты, чтобы слушать эту музыку с точки зрения звукорежиссера».
«Когда я впервые изучал микс «When the Levee Breaks» и записывал его на бумаге, я увидел перед собой, как каналы явно переключались туда-сюда в момент, когда я интуитивно думал, что плотина сломалась в нарративе песни, это сработало», — говорит он. «Я сказал, нет, это композирование со звуком, а не только с музыкой. И я хотел донести это до людей в своей книге, что в музыке много чего можно услышать».
Источник: Led Zeppelin News: https://ledzepnews.com/2026/09/21/inside-a-music-technology-professors-search-for-the-sonic-narrative-of-led-zeppelin/








